Romaanse beeldhouwkunst

Samenvatting: Romaanse beeldhouwkunst (zoals op de achterkaft)

Eind 10de eeuw. West-Europa staat langzaam op uit een diep dal. Na meer dan een eeuw van plunderingen en oorlogen komt er opnieuw enige stabiliteit op het continent. Op de ruïnes van Europa begint ook de kunst weer op te bloeien. Vooral de romaanse beeldhouwkunst neemt een hoge vlucht. Getuigen hiervan zijn de talrijke meesterwerken die de eeuwen overleefden en nog steeds bewonderd kunnen worden in heel Europa.
Na een voorzichtig begin ontplooide de beeldhouwkunst zich steeds zelfzekerder over de gebouwen, tot op haar hoogtepunt in de 12de eeuw. De romaanse beeldhouwers schiepen een unieke wereld van steen, waarin zowel het angstaanjagende aardse bestaan als de hemelse glorie hun plaats kregen. De monumentale façades en portalen, ingetogen kloosters en adembenemende kerkinterieurs tonen de eindeloze inventiviteit van deze kunstenaars.
Dit boek gaat op zoek naar eenheid in de eindeloze variatie die zo typerend is voor de beeldhouwkunst van deze periode. Gemeenschappelijke inspiratiebronnen, modellen en iconografische schema's komen aan bod, net als de talrijke varianten van populaire onderwerpen. De indrukwekkende afbeeldingen en de diepgravende tekst maken dit boek tot een onmisbaar werk voor kunstliefhebbers. Herontdek de romaanse beeldhouwkunst en laat je meeslepen door de magie van deze wereld in steen. De prachtige vertaling van Dimitri De Maesschalck doet de kunst herleven. Met een inleiding van Raoul Bauer.

NBD|Biblion recensie

De romaanse beeldhouwkunst lijkt lak te hebben aan eenheid van stijl en onttrekt zich in haar overdonderende veelvormigheid aan elke poging tot kunsthistorische catalogisering. Met het onderzoek naar deze kunst stoot de discipline van de kunstgeschiedenis op haar grenzen en gelukkig is de auteur van dit boek zich daarvan bewust. Beïnvloed door tal van factoren zoals de erfenis van het Romeinse rijk, de islam, plaatselijke heidense elementen en miniaturen uit de karolingische en ottoonse tijd, maar ook de Griekse en Germaanse mythologie, fabels, plaatselijke legenden en uiteraard de bijbel, wist de romaanse kunst zich toch van eclecticisme te vrijwaren. Het is een kunst die een symbolentaal spreekt; waarvan de betekenis van de symbolen niet is vastgezet, maar afhankelijk is van de context en de manier waarop ze zijn gebruikt. Dit boek is op zijn sterkst als het de stilistische beschrijving van beelden combineert met een inhoudelijke. De vele uitstekende, vaak paginagrote kleurreproducties maken het geheel alleen al als kijkboek de moeite waard. Met een uitstekende inleiding door hoogleraar cultuurgeschiedenis Raoul Bauer. Omvangrijke uitgave op groot formaat, voorzien van noten, bibliografie en registers.
Redactie Vlabin-VBC (NBD|Biblion recensie)